戏台下的家乡情：余忠村的布袋戏寻根

对许多台湾人而言，布袋戏不只是表演艺术，更承载着家族记忆与情感连结。旅美台湾布袋戏偶收藏家余忠村在接受大纪元专访时分享，自己对布袋戏的热爱，源自童年与父亲在庙口看戏的回忆。

庙口的记忆：与父亲的最后连结

“一边看戏，一边跟着爸爸走来走去，那是很早期、很单纯的亲情记忆。”余忠村回忆起故乡唭哩岸的童年时光：大人忙着农事，他则在庙前与父亲共享这段时光。后来他出国发展，未能长时间陪伴父亲，直到父亲过世，内心出现难以平衡的失落感，才开始有意识地搜集布袋戏偶，希望借此怀念过去与父亲相处的时光。

“一开始只是收集几尊作为纪念，后来越收越多，慢慢变成专门收藏台湾布袋戏偶。”他不从事演出，但十分关注布袋戏的发展、艺术价值与创作演变，特别是台湾布袋戏偶在造型与制作上的转变历程。

从一尺到三尺：布袋戏偶的演进

余忠村介绍，早期布袋戏偶高度约一尺，后来逐步发展到三尺以上，代表性的如霹雳布袋戏偶，不仅造型精致，也成功转型为现代娱乐产业。他说：“霹雳已经不是单纯的传统戏班，而是一家上市公司，透过电视与影像传播，影响力早已跨出华人社会。”

余忠村所搜藏的戏偶大致可分为三至四种类型，包括金光系、历史题材、神仙造型，以及传统布袋戏偶，“像金光戏和妈祖系列，造型比较华丽；历史方向则带有威严感；而传统布袋戏偶仍保留大量手工细节”。

他强调，传统布袋戏偶的服装多为纯手工制作，包含刺绣、缝制等细节，工艺十分精致；相较之下，现代布袋戏偶造型则大量运用现代服装设计与配色理论，较少刺绣，风格更偏中性甚至带有西方元素，“眼型、脸部比例都和传统亚洲审美不同，已经是一种新的视觉语言”。

50年的异乡生涯：弃学从商

余忠村的收藏之路，也折射了他个人从台湾到美国的奋斗史。他坦言，1967年远渡重洋来到美国，迄今整整五十年，尝尽酸甜苦辣，也经过许多人生的抉择。他原本申请农业经济学系，后转入都市计划及景观建筑学系，因隔行如隔山，最后回到资源开发学系，直攻博士学位。

得到博士学位之后，他本想辞去州政府的工作立即返台做事，经过再三思考，现实和小孩升学的考量胜过理想的追求，最后还是决定继续留在美国。他也谈到：“如果我当时回台湾贡献所学，教导和推广正确合乎地性的土地开发，也许可以减少一些破坏与灾害。”

既然决定继续留在美国，他做了一个超乎正常的冒险决定：“弃学从商”，从学术顶峰转业经商，在比弗利山庄（Beverly Hills）经营装饰品生意和室内设计。

戏偶中的家乡情愫

“弃学从商”虽曾是余忠村一生中最艰难的选择，但这二十几年来的经商经验，却是他融入美国主流社会最实在的历练，对他日后参与公共事务和社会服务，助益很大。

自1997年开始收藏至今，他家中已珍藏超过300尊布袋戏偶，涵盖不同年代与风格。他特别介绍一尊手工细腻的“吕布”戏偶，不仅造型细腻，内部结构与服装皆为纯手工制作，是非常难得的一件作品。

对余忠村而言，这些戏偶不只是物件，而是台湾布袋戏艺术发展的缩影，也承载着个人对父亲与家乡文化的深刻情感。◇