莫奈的画我终于学会了

莫奈的画你真的看懂了吗？来看看莫奈老爷子1908年在威尼斯到底干了啥。这里有他写生地点，和绘画作品，大家参考一下，或许对你了解印象派有帮助，但有些画我也没看懂！

1. 《黄昏下的圣乔治·马焦雷岛》

你看实景照片，天是红的，云是金的，房子是棕的，清清楚楚。可到了莫奈笔下就全变了，你看那画，黄、橙、粉搅和在一起，水和天都快分不清了，这可能就是印象派的看家本领，用色彩代替线条，用感觉代替细节，有含义吗？没啥深奥的，莫奈可能就是想：我的天，这落日的光辉，太神圣了，我得赶紧把它供奉在画布上。

2. 《圣乔治·马焦雷教堂》

实景里教堂稳重地站在水边，莫奈画的教堂像是从一团淡紫色的晨雾里，真的是用印象来画画吗？他把远景处理得特别朦胧，这叫空气透视。远处的景物因为空气和光的影响，会模糊、变冷色调。莫奈强化了这一点，他不是在画一座石头教堂，他是在画笼罩着教堂的那层光的薄纱。像梦一样的光晕里，有点意思！

3. 《威尼斯大运河》

咱们看实景，重点是大圆顶教堂和运河上的船。莫奈的重点在哪儿？我觉得是在水面！你看他那幅画，建筑是灰蒙蒙的一片，只是个背景板。含义就是，你别盯着房子看！快看阳光在水面上炸开的这场烟花！他把瞬间的光影波动，变成了永恒的节日，嗯，不错不错！

4. 《总督宫》

实景里的总督宫，白色墙面，规整花纹，清清楚楚。莫奈一出手，好了，这座威严的宫殿变成了一个巨大的、闪闪发光的幻影。他用蓝色、紫色这种冷色作为基调，再用柠檬黄、白色点出最耀眼的高光。笔触松散又大胆，技巧上，他在玩互补色游戏，就是蓝和橙与紫和黄，那种令人眩晕的、颤动的光晕。他彻底被这光的暴政征服了，你能理解这句话的意思吗？品一品很有意思。

5. 《孔塔里尼宫》

这张对比特别明显。实景里宫殿的窗户、阳台细节分明。莫奈呢？他把这座水上的白宫殿，画得像一块正在水中融化的巨大奶油蛋糕。他用了大量水平的笔触来画水面和建筑的倒影，含义是：都给我安静点，听光和水的协奏曲。建筑只是这场演奏的听众，我是这样理解的。

6. 《安康圣母教堂运河》

实景是小桥流水人家，色彩鲜艳，生活气息浓。莫奈的画，乍一看好像啥也看不清，就是一堆漂亮的颜色丝线织在一起。但你看久了，就能感觉到那条狭窄的运河，两岸房屋的挤压感，技巧上，这或许是印象派的巅峰状态，放弃了形，完全追求色与光的印象或者说是某种感觉，但我说不好。

我觉得！

莫奈这趟威尼斯之旅，根本不是来画名胜古迹的。他是来朝圣的，他的技巧，统统服务于一个目的：把看见光变成画出光的感觉。所以他说这光线不是用来画的，是用来膜拜的，咱们今天看这些画，依然能感受到一百多年前，那个老画家站在威尼斯水边，那种激动到颤抖的手，各位闭上眼睛，身临其境的感受一下，犹如穿越一样，很有趣，试试看！