组图：城市艺术家在乏味建筑上绘制视觉特效

（英文大纪元记者Michael Wing报道／赵孜济编译）简‧亨斯布鲁克（Jan Heinsbroek）第一次站在脚手架上，给一座巨大的九层楼高的珍奇柜作画时，双手不住地发抖。他拿着一罐罐彩色油漆，紧张地施展着自己的艺术魔法。他用一排错觉式的架子点亮了一座冷峻的混凝土公寓楼侧墙。架子上摆着一个从地板到天花板大小的泰迪熊，以及一尊和公交车一样高的大理石半身像。

“我以前恐高”，42岁的亨斯布鲁克在谈到这个如今陈列在他家乡荷兰乌得勒支（Utrecht）的巨大绘画项目时告诉《大纪元时报》。“但几天之后我就习惯了。”

曾经是个叛逆少年，常在也许不该涂鸦的地方喷绘壁画，如今的亨斯布鲁克已成为一名职业壁画艺术家，在最需要色彩的地方增添亮色。过去他在阴影中表达“嘻哈”主题，如今他的作品则以视觉错觉和艺术幽默见长——包括他标志性的“活动眼睛”，以滑稽的方式让看似普通的物件活灵活现——但目的已然不同。他希望通过城市艺术把人们聚在一起。他希望人们微笑。

“很多时候我觉得自己无法改变这个疯狂的世界，但如果我能让一些人微笑，那么他们就会微笑，而这很可能会让更多人微笑，这样我就改变了一点点”，他说。

很多时候，无论是超大号的小饰品架，还是仿水族箱里的巨型鲨鱼，亨斯布鲁克的壁画都是由社区或市议会发起的城市美化项目。他受邀来到家附近以及海外的社区——从格鲁吉亚阴郁的苏联高层住宅，到密歇根州复兴中的城镇。当他走进一栋建筑，他会与居民聚在一起，挖掘故事，搭建个人之间的桥梁。

“你最喜欢的书是什么？”他会这样问他们，试图在俄罗斯索尔涅奇诺多尔斯克（Solnechnodolsk）用当地人钟爱的书籍填满一个巨大的书架。人们给出的答案常常开启住户之间的交流，并加强彼此的联系。

“然后他们看到（自己最喜欢的书）也是隔壁那位的最爱，最终你会发现你们之间有共同点”，亨斯布鲁克说，“所有人都聚到了一起。”

最近，亨斯布鲁克完成了一件俏皮构思的作品：一把三层楼高的茶壶，从二维的墙面“突破”而出，进入观者的三维空间。他曾与社区成员一起喝咖啡、吃饼干，受到这种温馨聚会的启发，便选择了同样温暖的泡茶容器作为主题。

这件茶壶作品在其反光的平纹棉布表面中隐藏着艺术家的信息。艺术家不仅出现在巨大壶嘴的弧面中，从观者站在人行道上的位置回望着他们，周围的城市景观也一并映入其中。

“我认为这是一个很好的提醒，提醒人们有时要照照镜子”，他说。“每个人都需要更多的自我反思。”

亨斯布鲁克说，如今社会分裂严重，每个人在指责他人之前，都应该先审视自己。政治、权力、金钱、媒体——到处都是负面影响，它们正在撕裂社会的结构，而不是把人们凝聚在一起、让地球变得更美好。

“如今，看起来如果你不同意某个人，就无法只做朋友”，他说。“你必须选边站。其实没有什么阵营。”但大多数人都会同意，他画的东西在视觉上很有趣或很搞笑。

巧妙运用透视，是亨斯布鲁克鼓励人们从新的角度——无论字面还是象征意义上——看世界的一种方式。他从走上街头开始，从观者的视角去看建筑或墙面。错觉通常只会在一个特定视点生效。

“重要的是要看这栋建筑和周围环境，然后问自己，这个地方需要什么，或者什么是可能的？”他说。“它是否已经看起来像某个尚不存在的东西？”

他通过“减法”在建筑墙面上创造出虚假的开口和建筑结构，然后再添加只受自己想像力限制的超大创作。这可以是火箭、像汽车一样大的鸟，或一只七层楼高的长颈鹿。有时，他在空间之间以及并置物体之间的互动极为震撼。

在荷兰斯哈尔克韦克（Schalkwijk），一个供孩子们使用的普通网球场，如今看起来危险得多——亨斯布鲁克让观者与一条凶猛的鲨鱼面对面，而两者之间只隔着一层开裂的有机玻璃。一枚偏离轨道的网球卡在裂缝中，也击碎了深度世界与平面世界之间的屏障。

空间之间的互动也可以把过去与现在连接起来。参观恩斯赫德的一家古老纺织厂和霍林赫姆一家著名裁缝店，促使亨斯布鲁克描绘出一种离奇的机器美学。纺锤、曲柄以及荷兰最古老的缝纫机高高耸立，穿透不同空间与不同时代。

亨斯布鲁克最初是一名受涂鸦画家启发的少年。他说，自己的艺术之路就像一棵从种子中生长的树。起初是父母让他在后院的一面墙上作画，以免他惹是生非。随后，这棵艺术之树开花结果，仰慕者开始雇佣他为自家增添色彩，他的事业也随之分枝扩展。

最终，三十年后，他站在高高的脚手架上，为单调、灰色的社区增添视觉风味。然而，这棵树的果实——也就是他作品的灵魂——是生活在那里的人们的故事。

“这让人们感到自豪，因为那是他们自己的故事”，他说。

原文“Urban Artist Paints Optical Illusions on Boring Buildings to Revive Dreary Neighborhoods—And They’re Amazing”刊于英文《大纪元时报》网站。