马德里之博物馆

马德里（Madrid），西班牙首都，是一座拥有活力四射的文化景观和丰富的历史遗产的城市，其热情和火辣足以点燃来访者心中的那片火。大气的城市格局、繁华的中心、令人惊奇的艺术博物馆让人们不知觉喜欢上它。

马德里的前身，Mayerit，阿拉伯人称之为“丰水之地”，最早出现在历史记录中是公元865年。穆罕默德一世下令将曼萨纳雷斯河岸（Rio Manzanares）的小镇Mayerit建造成一座堡垒，后来它逐渐发展形成马德里的雏形，最后逐渐发展成为我们今天熟知的马德里大都市。在1083年卡斯蒂亚的阿方索六世（Alfonso VI）征服之前，它一直是一座伊斯兰城。在基督教国家征服西班牙期间，马德里在穆斯林和基督教之间几经转手，留下了马德里的多元文化遗产，城市大都会的气质也许归根于此。

在接下来的几个世纪，马德里不断成长。马约尔广场（Plaza Mayor）于13世纪在约翰二世的指令下建成；埃尔巴尔多王宫（Palacio Real del Pardo）则是由恩里克三世（Enrique III de Castilla）14世纪下令建造，让皇室家族访问马德里时能有与他们身份相称的住所。1469年卡斯蒂利亚的伊萨贝拉一世（Isabella Iof Castile）和阿拉贡的斐迪南二世（Ferdinand II of Argon）联姻，将两个王国联合在一起，形成西班牙天主教双王统治下的联合王国。

这一合并开启了伊比利亚半岛基督教诸国统一的进程，随着1492年格拉纳达的征服，以及哥伦布新大陆的发现，西班牙帝国正式形成。1561年腓力二世（Felipe II）将王宫从托莱多迁至马德里，使其成为西班牙首都。波旁时代，当西班牙第一位波旁国王腓力五世在1701年抵达马德里时，迎接他的是一个街道曲折狭窄、宅邸阴暗的场景，朴素教堂和宫殿与其他欧洲宫殿的铺张奢华的风格形成了鲜明的对比。

自那时起，为了让这座城市的形象更加符合欧洲宫廷的喜爱，一代代君王们对城市进行不断的建设和改造。喷泉、花园、拱门、和新皇宫的修建大大改变了城市的面貌，逐渐形成今天的格局。马德里是一座不断发展的城市，永不停歇的建筑工程就是证明。例如西班牙广场的改建工程、格兰大道的改建等，让这座城市更具活力，更加便利。我们花了两天的时间，用脚丈量了这个美丽的城市。请大家跟着我们的脚步，了解这个城市吧。

抵达马德里已是下午5点多钟，和朋友们约好6:30 吃饭，迅速办理好酒店入住后就出发了。饭寡袒于马德里三大博物馆之一的索菲亚王后国家艺术中心博物馆旁，广场上树立着一座雕塑艺术品。索菲亚王后艺术中心是一家当代国立美术馆，收藏了许多现代和当代艺术的重要作品，特别是西班牙艺术。这里汇集了达利（Salvador Dali）、米罗（Joan Miro）、和胡安·格里斯（Juan Gris）的作品，以及镇馆之作：毕加索的《格尔尼卡》（Guernica），这是一幅反战绘画，纪念西班牙内战期间死于格尔尼卡爆炸事件的受害者，也是毕加索最著名的作品之一。

我们来到这家名为NuBel的餐馆。 我们来到这家名为NuBel的餐馆晚餐，餐馆坐落在索菲亚王后艺术中心博物馆旁边

广场上树立着一座雕塑艺术品。

旁边是一座规模不小的图书馆

外面转了一圈后，返回餐馆进餐

西班牙以美食名誉世界，我们尽情享受面前的美味佳肴

博物馆广场上挤满了人，一群孩子兴高采烈地打排球。博物馆外排着长长的队伍，当时还不知道他们为何排队。后来才得知，索菲亚艺术中心每天下午7-9点为免费参观时间

普拉多博物馆（Museo Nacional Del Prado）

普拉多博物馆是西班牙最重要的美术馆，也是世界殿堂级的美术馆，拥有最多的西班牙绘画收藏。它建于1819年，初为王室画廊，收藏15-19世纪西班牙、意大利名著，包括西班牙绘画大师委拉斯开兹（Diego Velazquez）和戈雅（Francis Goya）作品。

美术馆收藏超过20000件作品，展出约1700幅。最著名的藏品包括耶罗尼米斯·博斯（Jheronimus Bosch）的《人间乐园》、埃尔·格雷考（El Greco）的《手放在胸前的贵族》、委拉斯开兹的《宫娥》、丢勒（Albercht Durer）的《自画像》、戈雅的《处决》、罗吉尔·范·德·韦登（Rogier van der Weyden）的《从十字架上下来》等等。

我在网上购买的9:30进场的small group 导游票，9点我们就来到博物馆前。仔细打量眼前这座建筑，它是西班牙国王卡洛斯三世（Carlos III）下令，于1785年由建筑师Juan de Villanueva设计建造。拿破仑占领西班牙期间，博物馆停止修建，直到费迪南七世（Fernando VII）时期才恢复建设。1819年博物馆正式向公众开放，1868年收为国有，更名普拉多博物馆。

委拉斯开兹坐像，迭戈·委拉斯开兹是文艺复兴后期、巴洛克时代、西班牙黄金时代的画家。他的作品成为19世纪现实主义和印象主义画家的典范，对后世画家启发很大。戈雅称他为自己的伟大教师之一，毕加索、达利、培根等艺术家通过重新诠释他的一些最具标志性的形象向他致敬。

戈雅雕像，弗兰西斯科·戈雅是西班牙浪漫主义画家和版画家，被认为是18世纪末至19世纪初最重要的西班牙艺术家，被誉为“最后一位古典大师和第一位现代大师”。他的作品反映了当时的历史动荡，并对后世画家产生深远影响。

穆里略雕像，巴托洛梅·埃斯特万·穆里略（Bartolome Esteban Murillo）是巴洛克时期的著名西班牙画家，以温柔细腻的宗教画和生动的平民风俗画闻名于世，是17世纪西班牙画坛巨匠之一。

博物馆侧面，许多人排队等待购买当天的门票

圣赫罗尼莫埃尔雷亚尔教堂（San Jeronimo el Real）建于16世纪，与西班牙王室关系密切

9点半，导游带着我们以及来自印度的一家四口一行六人开始参观。博物馆展品众多，导游带着我们穿梭其间。两个钟头的讲解，大约只看了五、六幅作品，不可不谓效率之低下。八卦了一堆王室里的丑事后，丢下我们自己走了。

我有些傻眼，由于雇有导游，事先也没做功课，不知该看些什么。我们像无头苍蝇一样在展览厅内乱转，心里一阵嘀咕还不如租个audio自己看。我们在博物馆了徘徊了许久，按照博物馆指南将最重要的作品找出来欣赏一番后离开，肯定是错过了一些作品，但也是无可奈何。博物馆内不准拍照，网上下载几幅必看作品，和大家共享。

博物馆的行程从这幅《萨拉格萨保卫战》新古典主义大理石雕塑开始，由西班牙艺术家何塞·阿尔瓦雷斯·库贝罗（Jose Alvarez Cubero）1857年创作，描绘半岛战争中的一个爱国主义场景。

《西班牙女王玛丽亚·伊莎贝尔·德·布拉干萨》（Maria Isabel de Braganza），这位女王热爱艺术，她促使了皇家绘画和雕塑博物馆的建立，这座博物馆后来发展成普拉多博物馆。为了纪念她的贡献，她的雕像也摆放在这里。这是何塞·阿尔瓦雷斯·库贝罗的另一作品

《人间乐园》（The Garden of Earthly Delights）是耶罗尼米斯·博斯（Jheronimus Bosch）的作品。这位15-16世纪的荷兰画家，以奇异的想象力著称，擅长用诡异的恶魔、半人半兽和机械形象描绘人类的罪恶和道德沉沦，被视为超现实主义的先驱。他一共创作了三幅大型三联画：《人间乐园》、《干草车》和《最后都审判》，每一幅都可贯穿成一个故事。

其中最具代表性的便是这幅创作于1495-1505年的《人间乐园》。三联画从左到右描绘人类从诞生到走向毁灭的演变过程。当三联画左右两翼关闭时，外侧面板呈现单色的灰调画，描绘上帝创造世界的第三天：一个透明的水晶球包裹着荒凉、绿植初生的地球，上方悬浮着上帝，象征人类罪恶发生前的纯净世界。左侧面板：《伊甸园》，展现人类的诞生和纯洁的天堂景象。上帝将新创造的夏娃介绍给亚当，背景中博斯已经在宁静的自然中融入了奇异的生命、畸形生物，暗示原罪与诱惑的潜伏。中间板块，《人间乐园》，描绘大洪水之前放纵享乐、沉迷欲望的人类社会。

无数赤裸的人类疯狂沉溺于爱欲、狂欢之中，四周环绕巨大的飞鸟、硕大的果实、和气泡般的透明造物。警示看似欢乐的景象实际充满了虚无感，草莓和气泡转瞬即逝，世俗的欢愉是短暂和虚妄的。右侧面板，《音乐地狱》，则描绘人类屈服于邪恶诱惑，最终坠入恐怖的末日与惩罚，永受折磨。夜幕下，变异的恶魔用各种方法折磨罪人。原本赞美上帝的乐器如竖琴、风笛和鲁特琴等，都变成了刑具。整个联画画风怪异，极具想象力，很难相信画作中那些奇妙怪诞的生物和装置出自500年前的想象，的确令人震撼。

《从十字架上下来的耶稣》，罗吉尔·范德韦登（Roger van der Weiden）创作于15世纪初。罗吉尔·范德韦登是文艺复兴时期最有影响力的北欧艺术家，这幅画作是范德韦登的早期作品也是他最有影响力的作品，极富欧洲北部文艺复兴时期的典型特征。画作细节精致细腻，特别是以逼真的眼泪刻画而闻名，当时的条件透明色是很难调出来的。同时导游指出，虽然绘画描写的是耶稣受难的时刻，但画中其他人物的服饰却是15世纪的，也算是一种商业广告画。

《宫女》不知为何这幅画会翻译成《宫女》或《侍女》，其实它的名字是《La familia de Felipe IV（菲利普四世家族）》，是委拉斯开兹（Diego Velazquez）1656年为腓力四世（Felipe IV）创作的王室生活画，也是他最出名的一幅画。坐在中间的是小鲍主玛加丽塔·特蕾莎，旁边有侍女、侏儒等等众人，国王腓力四世和王后出现在镜子中，作者本人也出现在画作中。看似随性的画面，却巧妙地运用光线与空间构图。委拉斯开兹是17世纪西班牙黄金时期画家，以对光线的掌握和运用自如而闻名，是西班牙绘画最伟大的代表人物之一。

《阿波罗在乌尔坎努斯的锻造厂》委拉斯开兹1630年，描绘阿波罗来到乌尔坎努斯的锻造厂，揭露其妻子与战士马尔斯私通到真相。

《身着粉色连衣裙的玛加丽塔·特蕾莎》，委拉斯开兹和他女婿胡安·包蒂斯塔·马丁内斯·马佐的作品。

《手放在胸前的贵族》，埃尔·格雷考（El Greco）1580年。埃尔·格雷考是文艺复兴后期、西班牙黄金时期肖像画家代表，他的肖像画不在于人物外表，而是表达人物内心。这幅画被视为他最著名的作品，也是他在西班牙早期创作的作品之一，曾被用作普拉达博物馆的门票图案。画中描绘一位30多岁的西班牙贵族男子，身着黑色传统服装，右手放在胸前，神情庄重，展现出专注和复杂的内心情感。画面通过黑白对比，在黑色的背景和衣着上，通过亮色的面部、纤细的手指和衣领，彰显出其贵族的身份，突出人物的神情特征和高贵气质。

《1808年5月3号的处决》，戈雅（Francisco de Goya） 1814年。戈雅被认为是18世纪末至19世纪初最重要的西班牙艺术家，被誉为“最后一位古典大师和第一位现代大师”。他的作品反映了当时的历史动荡，并对后世画家产生深远影响。这幅作品描写西班牙人民反抗法国统治的壮举。

1808年，拿破仑入侵西班牙，波旁王朝不战而降。不甘心作亡国奴的人民奋起反抗，起义失败，革命者遭到枪杀。戈雅挥笔创作了这幅《1808年5月3号的处决》，画作摒弃新古典主义风格，以强烈的色调描绘主题。无论是风格、色彩运用还是主题，这幅画可称开创新时代绘画先驱，影响很多后世军事题材的画作。

《裸体的马哈（La Maja Desnuda）》和《穿衣服的马哈（La Maja Vestida）》，戈雅 1797-1800年。Maja 是西班牙语漂亮姑娘的意思。《裸体的马哈》用周遭环境暗淡的光线与画中女子的明亮形成对比，女子优雅地躺在天鹅绒毯中，曲线优美，神情愉悦。

当时保守的社会对作品有污秽的批评，一年后戈雅又创作了《穿衣服的马哈》，表现同一女子，同一姿态，相同表情，色调却大相径庭，给画作带来层次感。这两幅画被宗教裁判所指控为淫污画作，一直扣押到1936年才为世人所知。画作被视为西班牙现实主义肖像画的典范，其艺术探索对后世浪漫主义等流派产生深远的影响。

《查理五世家族》，戈雅 1800年，该作品借鉴了委拉斯开兹的《宫女》，戈雅将自己置于左侧背景的阴影中，同时描绘了身着华丽服饰的王室成员。

《自画像》，丢勒 （Albrecht Durer）1484。丢勒是德国纽伦堡人，文艺复兴时期画家，是北方画派的代表人物。他一共有3幅自画像，时间跨度为13岁至28岁。这一幅是其中第二幅，画于1498年，时年26岁。

《红衣教主肖像（Portrait of a Cardinal）》，拉斐尔（Raffaello Santi）1511年。作品借鉴达芬奇的《蒙娜丽莎》的三角形构图形式，，运用鲜红的帽子和白色袖口的色彩对比，强化视觉张力。人物姿态自然优雅，整体效果简单明确。

《查理五世在慕尔堡（Emperor Charles V at Muhlberg）》，提香（Titianus） 1548，为纪念神圣罗马皇帝查理五世在慕尔堡战役中击败马尔卡登联盟而作。通过色调对比，以及盔甲光影细腻刻画加强人物形象。

《朱迪斯在赫罗弗尼斯宴会上》，伦勃朗·凡·莱因（Rembrandt van Rijn） 1634年。这是普拉多博物馆收藏的唯一一幅伦勃朗的作品。朱迪斯是古代以色列的女英雄，为了拯救族人，她潜入敌将赫罗弗尼斯的军营，赫罗弗尼斯被她的美貌吸引，设宴款待她。在他喝醉后，朱迪斯砍下他的头颅。描写这个故事的作品很多，大多都是朱迪斯提着血淋淋的头颅。伦勃朗并未直接描绘血腥的斩首瞬间，而是定格在宴会进行的时刻。

博物馆还展出了一系列珍宝，主要有王太子珍宝（The Dauphin‘s Treasure），来自腓力五世继承的法国王室精美宝石器皿、黄金镶嵌饰品和水晶雕刻，以及王室装饰和雕宝，如镶嵌红宝石、钻石与黄金珐琅等玛瑙杯，以及各类文艺复兴时期贵重器皿。

《金美人鱼杯（Copa con sirena de oro）》，金珐琅雕塑杯，镶嵌红宝石和钻石，以及玛瑙等宝石。主体为一条双尾美人鱼，躯干为黄金，尾部施青蓝色、红色绿色珐琅，头戴珐琅羽毛头饰，张开双臂高举一只玛瑙容器。据记载这件器物原镶嵌184颗宝石：179颗红宝石和5颗钻石。如今仍保存177颗红宝石和2颗钻石。

《贝壳形碧玉杯（Copa avenerada de jaspe con caracol en la tapa）》 ，盖顶上饰有一只蜗牛，由德国奥格斯堡的宝石雕刻兼金匠大师约翰·丹尼尔·迈耶（Johann Daniel Mayer）于1662年至1675年间制作。

《金制高足浅盘（tazza）》，器皿表面镶嵌着绿松石与红宝石，这是一件制作于1580年至1630年间、出自莫卧儿与奥斯曼工坊的华丽装饰器皿。其精湛的金工工艺与数百枚绿松石碎片及红宝石的镶嵌装饰相得益彰，尽显奢华。

普拉多博物馆街对面是缇森博物馆（Museo Nacional Thyssen-Bornemisza）。它和普拉多博物馆、索菲亚艺术中心一起构成马德里的艺术金三角。博物馆的艺术品来自缇森-博内米萨家族的私人收藏，曾是世界规模第二大的私人收藏，1993年被西班牙政府收购。其藏品涵盖13-20世纪的西方艺术史，从中世纪大师到古典主义到20世纪的印象主义、后印象主义、德国表现主义先锋派、欧洲战后和美洲的绘画等各类画作皆有涉及，，其中不乏著名大师作品。由于时间关系，我们放弃了入馆参观。

参观完博物馆，我们顺着大街向前走，原打算顺路参观丽池公园。但已到午餐时间，我们前往格兰大街前往觅食。