爱奇艺“掀桌”，为什么总想让我们看AI？

大势难挡

来自爱奇艺CEO龚宇的一段发言，日前在舆论场上投下惊雷。

平台希望通过AI技术，将演员形象数字化，使其可以在不增加拍摄强度的情况下参与更多内容生产。但龚宇给出的论断颇为激进：传统真人拍摄未来甚至可能成为“非遗”。

对被AI替代的焦虑，与对内容“流水线化”的反感叠加，共同构成了舆论场上的激烈反弹。

但AI内容对真人拍摄的挤压，并不是一句简单的技术想象。在短剧领域，仿真人漫剧对真人短剧市场的冲击与替代，此刻就正在发生。

今年2月，红果平台取消中小承制方的保底机制，短剧剧组数量应声骤减。同一时间，春节期间短剧大盘播放量近三成份额已属于AI漫剧。

过去一年，AI内容几乎以一种“被推着看”的方式进入大众视野。

从AI漫剧到仿真人短剧，从平台密集释放激励政策，到独立App与内容专区不断上线，平台对AI内容的推进速度，明显快于用户的自然接受节奏。

平台在急什么？又在争什么？

内容供给大爆炸：AI掀了谁的桌

爱奇艺们的焦虑背后，是“赔率”这个概念在内容产业里的权重被越抬越高。

长视频平台的传统商业模式本质上是一套B端逻辑：平台向制作方掏钱采购内容，再靠会员订阅和品牌广告朝C端变现。

过去十年，这套模式的核心是“押注爆款”，投入巨额资本给专业制作机构，赌它们有机会做出下一个《狂飙》。

爱奇艺们在此中承担了最大的财务风险与机会成本，却无法真正掌控生产效率，且供给始终受限于行业自身的产能天花板。

一部S级剧集的失手，可能意味着数亿元的沉没成本。

更要命的是，观众还在不断流失，让这套“高赔率”的买卖越来越难做下去了。

据QuestMobile，长视频在全网用户时长中的占比从2023年的17.8%下滑至2025年的11.3%。

短剧则由2.7%大幅攀升至10.8%，两者从差距悬殊到几乎持平，仅用了两年。

免费短剧背后的商业模式加速登上主流舞台。

内容本身免费，收入来自信息流广告和付费解锁。平台不再为内容全盘买单，而是为流量分发提供管道，从每一笔交易中抽成。

对出品方而言，短剧投流的核心指标是ROI——广告消耗与用户付费的比值——只要ROI大于1，投放就可以无限持续。

内容行业的生存规则从“用钱堆内容”，慢慢转向了“用量赌胜率”。

出品方赌的不再是某一部作品能不能成，而是在足够低的成本前提下，能不能冒出几个爆款，把整盘生意的沉没成本给抹平。

只不过，“内卷”的阴影始终悬在头顶。

随着供给持续增加、竞争愈发拥挤，单一项目的爆款率注定会逐步走低。在类工业化的生产逻辑下，继续压低成本、扩大规模，成了一条几乎没法踩刹车的惯性轨道。

此时此刻，在技术爆发中孕育出的AI漫剧之于短剧，恰如当年短剧之于长剧——都是行业在追求更极致ROI的路上，一次新的迁移。

据巨量引擎数据，AI在漫剧领域平均能把生产成本砍掉70%以上，把生产效率拉高80%以上，并且将生产周期缩短了三分之二。

传统二维动画单集制作成本动辄十几万元，而AI漫剧的单位成本已被压缩至每分钟仅需千元。“3人10天完成10集”的案例已在台前，“1人1天1部剧”的讨论浮出水面。

AI漫剧也用数据回应了市场的期待。

2026年一季度，AI仿真人剧播放量已达到750亿，单AI仿真人剧的播放量已经超过去年所有的AI剧及漫剧的播放量总和。

当内容供给以指数级增长并越过某个临界点后，爱奇艺们实际上没有了选择。

供给与观众一旦开始流动，谁不承接，它们就流向对手那里。

短利、长谋与平台FOMO

AI带来的并不是换脸、特效这种单点技术的小打小闹，而是一整套生产方式的重新洗牌。

平台当下争夺的，也不只是内容本身，而是围着内容生产的那一整条权力链。

第一层争夺，落在供给端的跑马圈地。

漫剧作为新物种，在供给爆发的早期，恰好为平台提供了一个重新划分版图的机会窗口。各家平台争先提高分成比例与扶持力度，试图把优质供给圈进自己的生态里。

早在2025年10月，爱奇艺公布漫剧合作计划，针对独家内容给出最高100%的分成激励。

据报道，腾讯视频为了优先完成盈利目标，将爆火的AI漫剧业务上收至集团层面。

优酷在今年2月更新动漫分账规则，为精品项目增设最高100万元的单片奖励；阅文集团开放十万部IP用于漫剧改编，同时设立亿元专项创作基金。

第二层争夺，卡住流量的分配阀门。

供给一旦淤满池子，用户的注意力就会变得愈加珍贵。

掌握用户偏好、分账比例与流量分配三重权柄的平台，话语权就会变得越强。

这个雪球理论上可以一直滚下去：内容供给越丰富，流量聚集得越密，广告收入就越高；流量越往头部集中，下一波优质供给就越容易跟进来。

字节系在这一套打法中表现尤为强势。

2025年12月，抖音漫剧投流日耗已突破2000万元；到2026年3月，字节漫剧投流日消耗进一步突破7000万元，实现了对真人实拍短剧的反超。

而即便流量争夺中落败，平台仍可留下一轮IP试水的余地。

流量厮杀之外，AI仿真人剧正逐渐成为连接动漫核心粉丝，与大众泛娱乐用户的桥梁。

各家大厂靠着“IP带路、全盘通吃”的旧地图走了多年，手里的网文存粮都不算薄——字节藏着番茄小说，腾讯守着阅文，百度怀里揣着七猫。

但一部网络文学作品想要蜕变为真正的爆款IP，往往要经历“小说、漫画、动画、真人影视”这一漫长的接力。

越往后，砸进去的真金白银越多，时间磨得越长，一步踩空满盘皆输的风险也越高。

低成本的AI技术，着实把这条漫长的接力赛道给捶短了。

它不仅让男频、玄幻这类传统影视难以啃动的题材终于有了画面，也让大批原本只能躺在库房里吃灰的IP，有了“投石问路”的机会。

平台拼尽全力留住的，其实是一批随时准备离开的观众。只要另一端的内容更密、投放更狠，这部分流量就极有可能被再度撬走。

QuestMobile数据显示，2025年12月，微短剧人均单日使用时长已达129分钟，正式超越长视频。

哪怕大家嘴上骂AI内容没营养，骂短剧降智，可流量数字却从不说场面话。

平台被裹挟在这场剧变里，拼命下场推AI内容，并不是想硬着头皮说服用户接受什么新形态，而是生怕自己一个没站稳，就被这波供给海啸直接拍下船去。