让李连杰吴京服气，“火遮眼”火在哪里？

华语动作片《火遮眼》在全球爆了。

烂番茄100%新鲜度，IMDb8.5分，豆瓣开分高达8.9分，这些评价，完全应了海外影评人所谓的，“近十年来最爽的硬核动作大片”。

拳拳到肉，招招飙血，尺度拉满，其动作之狠辣、凶悍与突破想象力的设计，前所未见，用当下流行词形容，就是：夯爆了。

就连李连杰、吴京等老牌动作打星也纷纷感叹，这是一部树立新标杆、新风格的动作片，是一部必将“留在时间里的电影”。

吴京评价《火遮眼》

不过，电影海报里“未成年人谨慎观看”的提示，并非“博眼球”之语，红星新闻诚挚建议：18岁以下的群体，的确不宜在电影院看这部电影，有些动作确实是突破了华语银幕的极限。

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《火遮眼》片长113分钟，其中约100分钟都在打。

这就导致文戏严重不足：个别角色台词拉胯，人物关系略显潦草，情节设计也无新意。

故事讲的是，在东南亚某处，女儿被绑架的失语维修工王伟（谢苗 饰），联合寻找失踪妻子的记者纳文，与犯罪组织一场接一场地生死拼杀，直到找回女儿，完成复仇。

这故事框架，一看就乏善可陈，满是套路。

但，这不重要。这就是一部短板很短，长板很长的作品，或者说其长板亮眼到能让人忽视其短板。

电影的长板，就是贯穿全片的五场打得够爽、够酷、够狠、够硬、够爆，让你想0.5倍速观看的动作戏。

第一场动作戏，王伟赤手空拳跟大块头和爆炸头，在类似菜市场的地方缠斗。

爆炸头只是小混混；大块头却如洪金宝，体型大，力量强，又相当灵活。王伟的动作简单粗暴，单点打击，专攻四肢、关节甚至裆部。他的动作逻辑是快速击倒对方，脱身去找被拐的女儿。

打到后面，双方换了战场，于疾驰的卡车里搏杀。王伟最终被卡车甩出去。

这场戏是开胃小菜。

到第二场动作戏，王伟闯入绑架者的地盘，拥有众多打手、拳手的夜店。他提前备了武器小铁锤，在楼梯上下、八角笼中，腾挪跳跃，攻防一体，既有贴身肉搏，也可近距离挥锤，整体凸显出一种擂台格斗、困兽犹斗的厮杀感。

第三场动作戏，主角闯入转运儿童的冰厂。四周充满铁架、巨型冰块，冰块里还藏着冻僵的尸身。打斗过程中，冰块破裂，连带里面的尸身也会被“斩首”。

这场战斗，分两个阶段。

初期，王伟和纳文对战手握大铁锤的大块头。大铁锤只要触碰到人，非死即伤。所以主角动作以格挡、躲闪及近身绞杀、地面锁技为主。

后来，王伟发现女儿的血衣，以为孩子遇害，其动作的凌厉与狠辣达到顶峰，他借巧劲夺下大铁锤，照着大块头的太阳穴抡去。锤把断裂，大块头倒地不起。

第四场戏在绑架儿童做虐杀、情色直播的“蛇洞”，一座废弃大楼，走廊曲折，楼梯狭窄。

这场戏的风格，突显冷兵器搏杀、车轮战和游走突袭，主角两人必须利用地形和木头货架，以一敌百，在绝境里且战且退，且退且杀。

最后一场戏是动作片史上最具华彩的一幕，因为它开创了一个新风格——五人三方混战。

反派“西装暴徒”和“弓箭战神”闯入警局，弓箭接连射死大多数警员，然后与王伟、纳文正面展开生死战。中途，侥幸不死的大块头，也加入混战。

大块头打破了双双对战的平衡，他无差别攻击所有人。这里的打戏，一对一、一对二、二对三、一对四、二对二等，几乎穷尽量五人三方的所有组合。

但却未见混乱，更没有角色挂机旁观。

这场戏的武器有匕首、弓箭、手枪、自行车链甚至纳文的牙齿；动作流派有中国功夫、综合格斗、柔道、空手道等；大量长镜搭配特写镜头，把每一次进攻、躲避、格挡、绞杀等拍得相当精妙，让观众能看清每一个拳脚的动向。

后三场动作戏，在别的动作片里，完全是高潮大战的水准。

一部能打得这么饱满酣畅、血肉横飞、招式频出、组合百变又毫不凌乱的动作片，称之为“十年之最”，毫不为过。

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《火遮眼》上映后，不少观众拿它与一些经典动作片对标：

主角为营救女儿，或主角为爱犬复仇，独闯黑帮巢穴，以一敌百，像《飓风营救》《疾速追杀》；

高密度实战打法，从前打到尾，像动作闯关游戏，又似《突袭》系列；

《突袭》剧照，两位演员都是《火遮眼》的主演

正邪对战，写实格斗，能让观众感觉到角色身上的皮肉之痛，风格直逼《杀破狼》《导火线》；

部分动作略带漫画式的夸张效果，凌厉漂亮，又近似前两年的《九龙城寨之围城》；

《九龙城寨之围城》剧照

以上这些影片，《火遮眼》有其身影，但似而不同，虽汇集多国打星、各种功夫流派，但本质上讲，这就是一部纯正的香港动作片。

本片导演谷垣健治，也可谓是一名地道的“香港电影人”。

《精武英雄》剧照，图为谷垣健治

他因为迷恋动作片，朝圣般来到香港。在李连杰动作片《精武英雄》里挨过打，后加入甄子丹动作团队，成为一名像成龙、洪金宝似的动作指导。

他的指导作品有《武侠》《妖猫传》《导火线》等，更是凭借《怒火·重案》《九龙城寨之围城》两获金像奖最佳动作设计奖。中国之外的影人能实现这种成就的，仅他一人。

特别是甄子丹式的综合格斗、硬核实战、兼具暴力与观赏性的动作风格，谷垣健治可谓是驾轻就熟。有他坐镇导演，《火遮眼》像是黄金时代的香港动作片在今天“还魂”了。

《误判》宣传照，图为谷垣健治和甄子丹

导演之外，片中几个主要打星，都跟香港动作片有着很深的渊源。

反派大块头的饰演者黎唯，是好莱坞著名动作指导，代表作有杨紫琼主演的《瞬息全宇宙》。

他在片中借角色之口说，他的动作全是看中国功夫片学来的。其实现实也是如此。有人问他，如何成为好莱坞动作指导？他的答案是，看中国功夫片就行了。

黎唯，《火遮眼》剧照

与谢苗戏份并重的主演林科灯，印尼打星，他曾坦言，其功夫启蒙来自黄金时代的香港动作片。

当然，最值得一提的是主演谢苗。

部分观众认识他是因为他是“网大一哥”，代表作有网络大电影动作片《目中无人》《东北警察故事》系列，《东北警察故事3》更是从网大转院线，让观众意识到，在上一辈最能打的动作演员成龙、李连杰、甄子丹、吴京等人之后，竟然还有这么能打、这么会打的动作演员。

但80后、90后观众对谢苗的认识应该更早。早在30年前，他就以“李连杰的儿子”出道，主演了经典动作片《新少林五祖》《给爸爸的信》。他们父子联手对抗刀枪不入的马宁儿（计春华 饰）和拥有袈裟伏魔功的甫光（于荣光 饰）的经典场面，至今仍为影迷津津乐道。

《新少林五祖》剧照，李连杰与谢苗“父子”

虽然因为读书上学，谢苗暂时脱离电影圈；但他三十年来，从未忘记中国功夫。从网大到院线，他一拳一拳地打回来了，并得到李连杰的至高赞誉，认为他的《火遮眼》，扛起了一个新片种，李连杰将其命名为“极限功夫”。

李连杰与谢苗视频通话，盛赞此片

可以说《火遮眼》的主创阵容就是香港动作片滋养出来的资深门徒，写给惠及他们一生的那个电影片种的情书。

03

本片在海内外获得满堂彩并不意外。

它之所以能被动作片影迷“封神”，被诸多动作明星奉为新的标杆，主要原因在于它守住了一部动作片的根本：强调人的肉身所具有的强度、碰撞与极限。

像好莱坞的超级英雄电影，也有不少的动作：美队以锤盾组合狂殴灭霸，蜘蛛侠以脚试图刹停列车，金刚狼左挑右刺突脸袭击，黑寡妇近身格斗，鹰眼弯弓勾弦，绿巨人狂暴乱砸……

《复仇者联盟4》剧照

这些动作兼具力量与美感，不能说不好；但其根源是科技、神力、魔法、基因变异，本质上不是动作片，更像科幻片。

中国功夫片全然不同。

李小龙弃威亚、替身和特效，咏春的寸拳和截拳道的垫步侧踢等动作，全是硬桥硬马；成龙的功夫纵然有喜剧色彩，但他跳楼、跳悬崖、跳火山，完全是赌命式表演；李连杰融会贯通各路武术，动作极其潇洒，又不失力量和速度；其后还有甄子丹、吴京等动作演员，哪一个不曾用真功夫去论证肉身的可能性呢？

《猛龙过江》剧照

我们的英雄无装备，无科技，无神力，完全是赤手空拳打出来的。所以中国功夫片，才能成为华语乃至世界电影中极具辨识度和影响力的一个片种。

只是近些年来，动作片渐显颓势。

打戏如儿戏，动作似划水，功夫靠特效，威亚满天飞，替身有不少，尤其是某些影视剧里的打斗，总喜欢用慢动作拗姿态，兵器象征性地摩擦一下，然后敌人就被内力震伤，倒地不起。

《雪中悍刀行》里的动作设计

哪怕是动作片“真神”成龙，也拍了不少接近“假把式”的烂片《绝地逃亡》《功夫瑜伽》《神探蒲松龄》《传说》等；倒是去年的《捕风捉影》，年过70的他认认真真打了一次，护住了自己和动作片的尊严。

更要命的是，AI时代来袭，一段提示词加远低于实拍成本的词元（Token）价格，就可以让盛年的成龙和李连杰来一场精彩对打，可以一键完成成龙跳鹿特丹大厦的危险壮举，甚至可以请李小龙继续完成他生前没有拍完的《死亡游戏》。

网友自制AI视频，李连杰、成龙对打

但问题是，AI可以模拟招式，却无法复刻人体在极限状态下的真实反应；它可以创造各种镜头、场景和人力所不能及的动作，但它永远无法传达出谢苗在怀疑女儿已死时，浑身的战栗、愤怒与绝望，并将种种情绪用肉身动作表现出来。

《火遮眼》剧照

可以说，电脑特效和AI技术，正在慢慢取消动作片——因为它们正在取消“肉身”。

当然，这种取消，更多时候也是无可奈何。毕竟像成龙、李连杰等打星的动作已经慢下来了。真功夫必将随着真功夫演员的老去而衰退。

恰在此时，谢苗带着《火遮眼》归来，证明“衰退”是暂时的，“真人、真打、真疼”的功夫演员我们还有，硬派功夫、实战打斗、特效和AI所无法取代的传统动作片，依然有人在拍，且拍得那么热血、纯粹和凶猛。

《火遮眼》剧照

所以，哪怕这是一部有明显缺点的电影，但在技术泛滥、以假乱真的年代，这也是一部难得的，相信肉身、相信拳脚、相信动作的电影。